Esta mañana se ha presentado en Donostia la V edición del Circuito de Danza Contemporánea tendrá lugar entre el 28 de febrero y el 28 de noviembre en Gasteiz, Agurain-Salvatierra, Amurrio, Amorebieta, Durango, Elorrio, Leioa, Bilbao, Andoain, Donostia-San Sebastián, Eibar, Lasarte-Oria, Tolosa y Zumarraga.

Organizado  por la red de teatros públicos SAREA con el impulso del Departamento de Cultura del Gobierno Vasco y la colaboración de Diputaciones, y Ayuntamientos así como de otras entidades y medios de comunicación, en la rueda de prensa han participado Iñaki Gomez, director de Promoción de la Cultura,  Fernando Piñeiro (Gazteszena de Donostia), Xabier Goitia  (M. Lekuona Kultur Etxea de Lasarte-Oria) y, por parte de las compañías de danza, Asier Zabaleta y Jon Maia. 

¿Por qué un Circuito de Danza en Euskadi?

La puesta en marcha, hace cuatro años, de un Circuito de Danza deseaba responder a la inquietud de profesionales del sector y público aficionado en cuanto a la dificultad de contar con espacios de exhibición estables para las nuevas creaciones de pequeño y medio formato, así como apoyar el esfuerzo de los teatros por atraer al público a ese tipo de propuestas. 
Los espacios con los que se contó en la primera edición habían demostrado con anterioridad un claro interés por la danza contemporánea. Hace tres años se sumaron dos espacios más y en 2007 un tercero. El año pasado fueron 11 los escenarios elegidos. Si en años anteriores el número de obras que fueron programadas oscilaron entre 4 y 6, el año pasado fueron 18, en un total de 29 representaciones.
Precisamente, en el capítulo temporal reside la principal novedad de esta quinta edición. El Circuito se extiende con espectáculos programados hasta finales de noviembre, lo cual, como no podía ser de otra forma, supone también un incremento en el número de compañías,  de municipios y  de representaciones. Así, se ofrecerán más de 50 en 2009 en un total de 16 escenarios. La apuesta por la danza en el panorama cultural vasco resulta incuestionable.
Por tanto su presencia sigue creciendo por al esfuerzo de tantos programadores, que tanto en este Circuito como en la programación habitual se implican totalmente para  acercar la danza al público. 
En este contexto, el Circuito Dantza es un programa que desea apoyar dicho esfuerzo  y propiciar que cada vez más público participe, junto a los jóvenes creadores y bailarines, de la inquietud por explorar y mostrar nuevos lenguajes escénicos. Específicamente, los objetivos que nos planteamos en esta quinta edición del Circuito son:
- Mantener y promover la participación de nuevos espacios en el Circuito.
- Aumentar el catálogo de obras que se pueden programar, tanto respecto a producciones vascas como foráneas.
- Mejorar la difusión del Circuito, así como reforzar la comunicación entre creadores y compañías, programadores y público.
¿Quién lo promueve y participa?
La red de teatros públicos SAREA con el impulso del Departamento de Cultura del Gobierno Vasco y la colaboración de las Diputaciones de Bizkaia y Gipuzkoa, los Ayuntamientos y resto de entidades que acogen las obras.

Escenarios y compañías

En el V Circuito de Danza Contemporánea tomarán parte estos teatros:
Agurain-Salvatierra: Harresi Aretoa
Vitoria-Gasteiz: Artium
Vitoria-Gasteiz: Teatro Jesús Ibáñez de Matauco
Vitoria-Gasteiz: Prinzipal Antzokia
Vitoria-Gasteiz: UPV
Amorebieta: Zornotza Aretoa
Durango: San Agustín Kulturgunea
Elorrio: Arriola Antzokia
Leioa: Kultur Leioa Auditorium
Bilbao: La Fundición
Andoain: Bastero Kulturgunea
Donostia-San Sebastián: Gazteszena
Eibar: Coliseo
Lasarte-Oria: M. Lekuona Kultura Etxea
Tolosa: Leidor Antzokia
Zumarraga: Zelai Arizti

Las obras que se programarán son las siguientes:

'CONCERTO DESCONCERTO' - Centro Coreográfico Galego-Entremans
Creo que todo tiene que ver con la terrible circunstancia de estar rodeado de agua por todas partes... Afortunadamente sólo ha sido un apagón del alma. Éste duró alrededor de una hora, pero bastó para dejar un aroma a café negro que regalaba una apoteosis de recuerdos con rostros, murmullos, ilusiones y anécdotas, unas ciertas y otras no. Bailando en una especie de aura  nostálgica que, al parecer, protegía los recuerdos airados.
¡Ay abuela! Tú, en tu sillón meciendo cubanía a gritos, besos, bolero y ron.
Niño, quita catao y pon quinqué!

'NEGRO' - Daniel Abreu
Es un trabajo coreográfico para cuatro bailarines, que se fundamenta en el cuerpo como instrumento para la sensación y la comunicación. La coreografía son escenas creadas desde la reflexión de la acción cotidiana, que surge desde la observación de las acciones más animales y las más burguesas o aprendidas. Desde aquí surge un paisaje de imágenes, y cuadros que dan vida a una historia no argumental.

'TIMETABLE' - Marco Vargas y Chloé Brulé
Una mujer y un hombre inmersos en una espiral de tiempo. El comienzo es el final de un bucle. Atrapados en su tránsito, los deseos humanos serán modificados por Crono, que interactúa con ellos. Cruzan por estadios simbólicos reflejando la influencia que el tiempo tiene sobre nuestras vidas, desde el origen mítico del concepto hasta el estrés contemporáneo donde el tiempo es alimento que se escapa; un etrónomo gigante que nos obliga a girar y a desnudarnos y a darnos cuenta que a medida que avanzamos se gana y se pierde el tiempo. A la vista de todos el viaje ha ocurrido, pero para ellos, (para todos) el ensayo no ha hecho más que comenzar. Es, como ha sido. Crono, como un dios vigilante, siempre nos está esperando.

'5 PIEZAS PARA TOMAR UN CAFÉ' - Megaló Teatro Móvil
La propuesta es mostrar piezas cortas pertenecientes al repertorio de Megaló - Teatro Móvil desde 2002 a 2007. Estas piezas fueron creadas sin conexión alguna entre ellas pero tienen la particularidad de que en todas se habla del amor, de algún tipo de amor: el flechazo, el amor platónico, el ideal, el narcisista o el puramente físico. Faltaba la amistad, quizá el amor más incondicional y perdurable. Así que lo completamos con "500 cafés contigo…". A través de esta pieza se ensamblan todas las demás.

'SÓ TINHA DE SE COM VOCE' - Quasar Cía de Danza
Só tinha de ser com Você¸ creada en el año 2005, es el homenaje de Rodovalho a un momento estelar de la música brasileña: el encuentro entre el pionero de la bossa-nova Tom Jobim y la leyenda de las cantantes brasileñas, Elis Regina. Grabaron en el año 1974 Elis & Tom, un disco que se ha convertido en culto. Ha inspirado y sirve de banda sonora a esta coreografía en la que confluyen música y danza en una obra completa, con ingredientes poéticos, un tanto nostálgicos, sin caer nunca en sentimentalismos.

'TORT - THE CHAOS QUARTET' - Thomas Noone
Una noche formada por dos coreografías, Tort y The Chaos Quartet. La presentación de dos coreógrafos con estilos distintos y contrastados, pero coincidentes en el uso de una danza visual fuerte y técnica. Todos unidos por los mismos bailarines.

'VISTO LO VISTO' - Aracaladanza
¿Lo ves? Vestidos que llegan en un baúl. Y que salen de él. Vestidos para vestirse. Y para desnudarse. Vestidos para jugar y vestidos para ser serios.
Algunos incluso hasta bailan. Otros permanecen quietos. Vestidos como estructuras y estructuras que son vestidos. Vestidos para muñecas. Y para muñecos. Largos y cortos. De colores. Blancos. Negros. Vestidos que cuelgan del tendedero; que están en sacos. Algún que otro sombrero. Vestidos que salieron del baúl y que no vuelven a él.

'TONDO REDONDO' - Da.te Danza
Pensado específicamente para niños y niñas de 0 a 4 años, Tondo Redondo cuenta, a través del movimiento y partiendo de objetos redondos, el ciclo de la vida. El movimiento, la música y los sonidos, las imágenes y las sensaciones que se crean a lo largo del montaje, así como los diferentes elementos utilizados, tienen como objetivo lograr una comunicación directa con los más pequeños, una audiencia que escucha con los ojos.

'TONI JODAR EXPLICA LA DANZA MODERNA Y CONTEMPORÁNEA' - Toni Jodar
Toni Jodar, ilustra con su cuerpo el paso del tiempo  de la danza y explica los principales estilos y técnicas de la danza moderna y contemporánea. Utiliza su experiencia y humor para presentar una "acción-hablada" de carácter pedagógico creativa y amena.

'ORIENT CONNECTION' - Luna de Oriente
Un espectáculo de Danza lleno de misterio, magia, color y alegría, que nos convierte en protagonistas de la profunda espiritualidad de la India, de las conquistas de Alejandro Magno, observadores de excepción de las intrigas de Palacio de Topkapi.  Combinación de elementos tradicionales con otros innovadores. Oriente y Occidente bajo una misma luz como fue en un principio, enlace de civilizaciones y culturas.

'FRÁGIL' - 150 cuerdas
Cuatro insólitos individuos construyen con delicadeza su particular mundo; uno al que pertenecer y donde no puedan sentirse extraños. Mundos que se rompen y quiebran con facilidad, en un instante, con cualquier golpe o suceso inesperado. Mundos que caen constantemente y necesitamos volver a levantar.

'LUR SAGAR' - Dantzaz
Tres coreógrafos europeos iluminan el escenario de energía y movimiento destacando las virtudes físicas e interpretativas de los bailarines. 'Lur Sagar' aporta un refrescante vocabulario junto con una intensa fisicalidad  para comunicar el ambiente de tres particulares mundos.

'LODRIKOKO' - Elirale Konpainia
Abrir un libro y cuando se empieza a vivirlo… volver las hojas y… se abren los espacios del cuerpo, la danza y la infancia. El ritmo de las palabras, la musicalidad de los textos vivifica el cuerpo. Una visión, una inmersión en el mundo de la infancia.

'OSTRUKAREN ZULOA' - Ertza
En 'Ostrukaren zuloa' se reflexiona acerca de que por miedo se deja de lado lo que verdaderamente se quiere hacer, para sustituirlo y conformarse con premios de consolación que rondan alrededor de lo deseado; "Y a veces ni eso", señala el autor.

'LOOK' - Ertza
Vísteme despacio que tengo prisa. Prisa por parecer lo que no soy; o de esconder lo que soy. Las apariencias engañan, pero sólo a mí mismo. 
Porque ante los demás me delatan y me ponen en evidencia. Ya sabemos que el mono y la mona aunque se vistan de seda, y aunque se estiren la piel, y aunque se retoquen la nariz, y aunque se pongan tetas, y aunque se marquen los abdominales, y aunque se metan labios, monos se quedan. ¿O quizás ya no? Yo por si acaso me pongo el hábito, que por algo se empieza. Cría fama y échate a dormir.

'ZOO (BESTIAS TRAJEADAS) - Ertza
Este ZOO nos da la oportunidad de observar a un grupo de seres humanos expuestos en un espacio reducido. Podremos ver cómo se desenvuelven en su nuevo hábitat y seremos testigos de sus costumbres y comportamientos. Los analizaremos como si formaran parte de un experimento en el que desde nuestra situación protegida, seremos ? Voyeurs? de su vida cotidiana. Tendremos el privilegio de ver las reacciones más salvajes de estos ?animales?. Ver sin ser vistos. Pero este privilegio tiene un precio? Verse identificado en sus acciones.

'HNUY ILLA' - Kukai-Tanttaka
'Hnuy Illa' es un espectáculo de danza basado en poesía. En las poesías del escritor Joseba Sarrionaindia; en algunos  poemas recogidos en su libro "hnuy illa nyha majah yahoo"  (cuídate siempre mucho, mi querido Yahoo). Versos sugerentes y narrativos  que se recitan, se cantan o se intuyen.

'PAPIRO…FLEXIA' - Logela Multimedia
"Circle Of trust" aporta el baile hip-hop (breakdance), "Logela multimedia" la música y la video-creación para crear "Papiro…flexia".  Los bailarines combinan su baile energético con la sincronización de las imágenes creadas a tiempo real. El punto de partida es un folio en blanco que doblándolo se consiguen miles de combinaciones creativas. Un espectáculo muy divertido.

'ANIMALIAK' - La Dinamika
Un círculo, la tierra. El magma líquido, un sonido. El Big Bang… el gran comienzo de un fantástico viaje. Bailan las flores. Bailan las plantas, bailan los animales, gusanos y otras criaturas. Un mundo emocionante y divertido. De la mano de nuestros personajes, a través de la danza y de la poética escénica nos adentramos en el paraíso perdido.

'LILAS' - Organik
'Lilas' nos habla en clave de humor sobre las hormonas femeninas. Adolescencia, maternidad, menopausia, y principalmente la "TPM" o tensión premenstrual. Días susceptibles, días más susceptibles aún. Nada trascendental, puros estados de ánimo. Tensiones, calores, falta de aire, agresividad, libido arriba, libido abajo… Una montaña rusa de emociones.

'AXERI BODA' - Argia taldea
En el centro de la primavera y verano, cuando los días son más luminosos, una veleidosa climatología de sol, lluvia y blancas nubes corredoras, suele quedar rematada por los más bellos arco iris que nadie pueda imaginar: Eguzkia ta euria, erromako zubia recita un dicho tradicional. Cuando ese tiempo especial ocupa el cielo, dicen las viejas consejas de Eurasia que los zorros celebran sus bodas. Euri eta iguzki, azeriaren ezteiak, decimos en vasco. Kitsuné no yome-iri dicen en Japón. Unas nupcias llenas de misterio y peligro, que la gente menuda no podía ver sin despertar la ira de los observados zorros. Por eso, y para que nada malo ocurriera, los pequeños eran apercibidos del peligro que podrían correr si eran desobedientes.

'SAST!' - Matxalen Bilbao
SAST!: Onomatopeya. Voz que hace referencia al sonido que se produce al introducir o rozar un cuerpo en otro. Se trata de una pieza íntima, un solo acompañado. 'SAST!' indaga en lo humano desde una visión abstracta del cuerpo, sin llegar a una historia transita, por las vivencias grabadas en el cuerpo.

'HIGIKARIA' - Atxarte López de Munain
'Higikaria' habla de movimiento desde movimiento, a través de la interacción de tres cuerpos, que buscan su relación. Es un juego de distancia y dependencia, de velocidad y desplazamiento en un estado puramente físico.

Apoyo a la  Danza
El Departamento de Cultura del Gobierno Vasco realiza cada año una  convocatoria de ayudas para la promoción de la danza que comprende varias modalidades de ayudas: creación coreográfica, producción de danza, giras, formación y difusión y sus objetivos generales son los siguientes:  

-Estimular la LABOR CREATIVA de los coreógrafos, coreógrafas y compañías que desarrollan su labor en Euskadi.
-Colaborar en lo posible en los esfuerzos de PROFESIONALIZACIÓN que se realizan en este sector.
-Apoyar iniciativas de difusión con las que puedan abrirse progresivamente mayores posibilidades para la danza en los CIRCUITOS ESCÉNICOS de dentro y fuera de Euskadi.

Los aspectos que intenta impulsar la convocatoria de ayudas específicamente son:
A.-Apoyar a los creadores y compañías. 
B.-Contribuir a la existencia de nuevos proyectos de danza cada año. 
C.-Crear caldo de cultivo para la formación de futuros coreógrafos independientes.
D.-Favorecer la existencia de una corriente de danza contemporánea. 
E.-Enriquecer el panorama y la oferta cultural en Euskadi.
F.-Favorecer el crecimiento del público que valora la Danza como un medio de expresión cultural y artístico importante.
Sin embargo, además del apoyo a la creación y a la producción, el sector es consciente de que su punto más débil se encuentra en la difusión de las obras. Ése es precisamente el terreno que pretende potenciar el Circuito.

El Circuito en el futuro...
El Circuito desea crecer, estabilizarse y llegar a convertirse en una referencia importante para el público aficionado y los profesionales de la danza, tanto en Euskadi como a nivel de Estado.

Donostia, 25 de febrero de 2009.